影像修饰艺术

卫斯理 · 发表于 2012-5-22 00:38:49

从暗房时期的图片修整到现在数字影像时代的图片处理作对比，早起胶片时代暗房中对图片的处理由于手段和技术的限制，对图片的后期处理也受到一定的限制，但是也可以通过不同的胶片、不同的药水以及型号不同的像纸来得到相应的效果，例如，不同的感光度的胶片适合不同的场合使用，品牌不同的胶片特点也都不同每种胶片都有自有的特点，像纸也会分若干种型号，每种型号的像纸所产生的效果都是不同的，冲洗的药水也是可以根据所创作的作品的内容进行调整，这些手段都是为了得到最终的作品而服务的，但是随着计算机的发展，以前的这些处理技术及手段渐渐的淡出了人们的视线，取而代之的是数码影像技术，通过计算机处理可以让图片再次升华达到以前任何处理手段都无法达到的效果，以前很多的处理手段和设备都被计算机所代替，例如几年前柯达公司就正式发布过消息，停止生产胶片和数码相机产品，转向医疗和其他领域。

数字影像处理去掉了以前传统暗房繁琐的程序，增加了许多特殊的效果及处理方法，强大的处理功能为图片的创作增加了很多捷径。

数字影像与后期处理的关系数字影像与后期处理的关系可以说是相辅相成缺一不可，一幅完美的摄影作品的产生在于两者完美的结合，前期拍摄数字影像需要初期构思创作，之后经过后期处理使前期的构思得到延伸，这样随之产生的才是完美的作品。大部分摄影师拍摄完图片之后不是心中并没有大概的了解作品最后应该达到一种什么样的效果，因为心中有了大概的风格和方向后期处理才能发挥更突出的作用，这就需要我们广大的摄影师在平时多多积累，需要看大量的图片，心中自然会有概念，在以后的拍摄过程中就会更加得心应手。事实上，数码如果不是Raw出图，只要是Jpg，也是经过了后期的，只不过处理过程由相机自动完成而已。我们所见到的数码照片，除非去看010101二进制代码，否则就不存在“原汁原味”这一说。后期处理是整个摄影创作过程的有机组成部分，摄影者既需要在前期努力，也需要在后期下功夫。大家熟悉的摄影大师安塞尔·亚当斯，他甚至认为，底片是乐谱，制作是演奏，这生动地强调了后期制作的重要性。简而言之，我认为后期是必要的创作手段。只要不是出自不良目的，后期就都是合理的。只不过，当后期程度过大之后，作品中的“摄影”元素就会变得稀少，“平面”元素就会变得很多；从而失去一个作品的摄影意义；如果是纪实性的题材，逼近真实更好，而如果是带艺术气息的创作性摄影,表达出眼睛所难以觉察的美感也是十分不错。